"The Fixer", de Pearl Jam

Gusdorf dice: "...Cada uno da al otro la hospitalidad esencial, en lo mejor de sí, cada uno reconoce al otro y recibe de él éste mismo reconocimiento, sin el cual es imposible la existencia humana..." Me parece que va muy de acuerdo con lo que dice la canción "The Fixer", pudiendo interpretarse como "el que lo arregla". Es una canción que siendo tan sencilla, transmite un mensaje claro y sin muchas metáforas, porque da el estímulo para convertirnos en la persona que sea artífice del cambio mediante un proceso que garantice el progreso y el desarrollo, tan sencillo como la canción misma.

"Cuando algo está oscuro, déjame poner un poco de luz" es lo que dice el primer verso, y es una frase tan sencilla, pero que a la vez demuestra lo que debe motivar a comunicar y crear cambi

o con el fin del desarrollo. Solamente es necesaria la voluntad de cambiar las cosas. También cuando en la canción se menciona "Yo diré tus plegarias, estaré a tu lado y encontraremos alguna forma de crear luz" es claramente el pensamiento de Gusdorf, cuando dice que "...cada uno reconoce al otro y recibe

de él éste mismo reconocimiento, sin el cual es imposible la existencia humana..." es la base principal de todo proyecto en pro del desarrollo, ya que se trata de un trabajo que se realice en función del intercambio de ideas y la cooperación mutua.

El perfil del comunicador debe ser siempre el de realizar el cambio, es necesario sentirnos estimulados por el mismo contexto y por lo

s mismos hechos para iniciar la acción, no esperar a que la misma situación nos obligue a tomar medidas, si no proponer las medidas dada la situación.

"Jesus Christ Pose", de Soundgarden

"Jesus Christ Pose" se traduce como "Pose de Jesucristo"; una canción que desde el título genera controversia y fue lanzada el año 1991 como parte del 3er álbum de Soundgarden. Desde un principio, con el video lanzado para promocionar esta canción, se produce la censura del mismo por que se menciona el nombre de Jesús en la letra de la canción; rápidamente la cadena MTV lideró la censura para éste video por considerarse "anticristiano", la controversia siguió al reportarse que la banda sufrió amenazas de muerte desde el Reino Unido si no se detenía la difusión del video en ésa región. Efectivamente el video oficial tiene muchas imágenes que podrían resultar ofensivas para quienes son seguidores y creyentes en la religión cristiana; principalmente se objeta el hecho de poner en escena a un esqueleto crucificado y una mujer también crucificada; ¿Qué significan realmente todas éstas imágenes que giran alrededor de una lírica tan controversial?

"Y me miras en tu pose de Jesucristo, de brazos abiertos, como

si estuvieras cargando un peso y me juras que no quieres ser mi esclava; pero estás mirándome como si necesitara ser salvado" Es así como da inicio la canción, claramente uno ya puede percibir de que se trata el mensaje... se puede interpretar como una forma de categorizar a la religión como falsa, como también de criticar a quienes se autoconsideran "Jesucristos", es donde entra el tema que se discutió tanto en clases: la retórica, al decir que estos falsos "Jesucristos" son responsables de la transmisión falsa de conocimientos, pero aún así, creen que son sabios. Uno de los ejemplos más observables en el caso de las religiones, se da con L. Ron Hubbard, escritor de ciencia ficción, quien es padre de la religión llamada "Cienciología" que se inició en la década de los '50... curiosamente una de las frases más recordadas de Hubbard es: "...Quisiera iniciar una religión, ahí está el dinero!"... ésta religión ha recibido innumerables críticas, alegando que se dedica al control mental y lavado de cerebro de mucha gente, que Hubbard creó la religión para lucrar únicamente, etc. Aún así, es noticia cómo cada vez ésta religión consigue más adeptos. Ante todo ésto, el desarrollo se ve prácticamente truncado incluso por religiones mucho más aceptadas y tan arraigadas como la religión cristiana. En el video se puede ver a una mujer y a un esqueleto crucificado, pero, ¿en realidad se ofende o se ataca a ésta religión? Me parece que se trata de una forma de mostrar cómo ésta religión ha "crucificado" a la mujer, relegándola a un segundo plano en muchos sentidos y de forma histórica; por lo que el esqueleto vendría a ser la respuesta de la gente común y corriente que se siente defraudada o desamparada de un sistema de valores y creencias tan fuertemente arraigadas, como decir que para ellos, murió la religión.

Como hemos visto, existen ciertas formas de impedir el verdadero desarrollo humano, el mejor ejemplo fue el de Galileo Galilei; censurado por la iglesia cuando él poseía la habilidad de comunicar un descubrimiento que podría haber cambiado el curso de la historia de la humanidad hace ya tanto tiempo... son los dogmas lo que le impidieron desarrollar su propio conocimiento y compartirlo como hubiese querido.

Si bien no considero correcto criticar la religión; ni específicamente a un grupo o a alguien en especial; tenemos que admitir todos que los dogmas están constituidos para regular la conducta del hombre, para que sea considerada como un individuo o una parte del rebaño, que no tiene derecho a argumentar, apoyar, e incluso legitimar el conocimiento; por lo tanto en éste ámbito, no se desarrolla la verdadera comunicación, no existe el intercambio de ideas y se da claramente una relación jerárquica, donde el individuo es considerado pecador desde que nace y necesita formar parte de algo para conseguir su salvación; rechazando el aspecto más puro que puede existir, todos nacemos iguales, somos seres humanos iguales, y todos tenemos el derecho a seguir o creer lo que nos parezca, pero conscientemente y siempre teniendo en cuenta lo anterior, para construir verdaderos lazos de unidad y desarrollo.

[arriba puse el video oficial de la canción que fue censurado, y acá abajo está el video en vivo de la canción, con subtítulos en español para comprender la letra.]

video con subtítulos en español

"Frogs", de Alice In Chains y un poco de Layne Staley

Frogs es una de las canciones de Alice In Chains que habla abiertamente de problemas tan arraigados en la sociedad como es el consumo de drogas, y cómo destruyen a una persona. Una lamentable coincidencia, se da en el hecho de que la vida del vocalista original de la banda, termine de la forma en que muchas de sus canciones hablan; al ser él (Layne Staley) compositor de la mayoria de las letras de las canciones que grabó la banda, para muchos éstas líricas son como profecías e historias reales de su propia vida. Layne Staley fue encontrado muerto el 20 de abril de 2002; su cuerpo llevaba aproximadamente 2 semanas muerto y estaba en proceso de descomposición, en ese entonces la Policía de Seattle determinó que había muerto el 5 de abril. Su adicción le había alejado de su familia, los amigos de su banda, y el mundo que lo admiraba, pero que a la vez, le había perdido el rastro hace varios años. Frogs es una de las canciones que trasladan a cualquiera a los momentos finales de la vida de Layne; sin saberlo si quiera en ese momento.

Tomando en cuenta éste ejemplo, podemos ver cómo una persona pierde la comunicación con su entorno y su mundo. Es acá donde Layne, tomando las líricas de la canción, dice: "¿Que significa un amigo para tí?, ¿Estás tan confundido como yo?; todos están juntos, pero tú estás solo", es el momento en que una persona siente la soledad, el abandono y la desconexión total con el otro. La función liberadora de la comunicación es una de sus características más importantes, me parece que existen momentos en que la comunicación interpersonal trabaja un estímulo, para que de éste modo, se construya comunicación con el fin del desarrollo; es decir, una persona necesita un método de catarsis liberadora de sus problemas, la mejor forma es creando una relación con otra persona, quien esté dispuesta a escuchar y comprender el problema, para poder trabajarlo y desarrollarlo al punto de solucionarlo.

De forma poética, Layne sigue cantando en Frogs, versos que reflejan

el estado en que se encontraba: "Las formas y los colores cambian con el humor; las pupilas

se dilatan y cambian de color; rápidamente el azul claro se cubre de marrón". Sin duda eran momentos en que Layne sufría; siente los cambios físicos que le produce la droga como también los cambios en su percepción de las cosas. Layne Staley es un personaje muy interesante de analizar por medio de su música y sus letras, las cuales serán objeto de análisis más adelante.

"Daughter", de Pearl Jam

"Daughter" cuenta la historia de una chica, como explica la canción, que lleva una tensa relación con sus padres; quienes no comprenden que ella tiene algún problema en lo que respecta al aprendizaje, o bien, se niegan a aceptarlo. La letra dice que cuando la madre le intenta leer algo, ella hace el esfuerzo por comprender, para que la madre se siente orgullosa de ella, pero aún así su esfuerzo no es recompensado con atención o cariño que cualquier niño espera de sus padres. Por el contrario, la letra de la canción crea una bipolaridad en la palabra "violines" que en inglés tiene una lectura muy parecida a la palabra "violencia" [violins / violence] haciendo referencia al maltrato que recibe por parte de sus padres; lo que genera una crisis muy profunda en la niña, quien quiere desligarse de la misma imagen que representan sus padres al decir "no me llames más hija, solo las fotografías pueden recordarme eso", ella no siente el apoyo que debería tener.

La educación es muy importante para el desarrollo de las personas, y en una etapa tan importante y fundamental como la niñez, es imprescindible, ya que es la etapa en que el ser humano está abierto plenamente y sin prejuicios al conocimiento. Si bien pueden existir toda clase de dificultades para desarrollarse completamente en éste campo, los padres y los profesores son las personas encargadas de educar de buena manera a las mentes jóvenes. Por más que parezca un simple hecho, es ésta la verdadera comunicación, ya que al estar plenamente enlazada con la educación, comprende un proceso dinámico y evolutivo que permite la transformación, siempre y cuando exista la libertad para hacerlo y se den las condiciones adecuadas. Es imposible que se niegue el derecho al aprendizaje y a la adquisición de conocimientos, por la libertad que cada ser humano goza; para no caer en lo que la canción dice al final al referirse a las sombras que cubren poco a poco su entorno, una referencia a que se cierran las cortinas de la casa donde la niña vive, para que nadie pueda ver lo que pasa adentro, ni que ella pueda ver hacia afuera.

"No Excuses", de Alice In Chains

"No Excuses" se traduce como "Sin excusas", una canción que trata abiertamente el tema de la amistad, la relación que mantenemos con nuestros amigos, con quienes al final de cuentas, pasamos la mayor parte de nuestro tiempo, incluso más tiempo que con nuestras propias familias. Aquéllos que se convierten por muchas razones en confidentes, porque desarrollamos un sentimiento de apoyo y confianza en el otro.

En ésta canción se puede interpretar que en la misma banda existen dos amigos, quienes decidieron en un principio dedicarse a hacer música o a trabajar uniendo sus ideas por un objetivo común; pero siempre llega el escenario de conflicto, del cual son conscientes ambos. Tal vez uno tenga que hacer más de lo que puede ser capaz; pero al final de cuentas existe una recompensa, ningún camino puede ser recorrido con facilidad si es que no se tiene a un compañero o un guía que ayude a complementar, como a corregir acciones que un individuo pueda tener, los amigos en éste caso deben constituirse en un puente o un apoyo, mucho mejor si existe apoyo de equipo.

En la canción se identifica claramente que hay un equipo, el cual ha trabajado para conseguir algo y en el camino se encuentra dificultades, es acá donde se ve la sinceridad y el verdadero compromiso que debe existir tanto en ésta como en cualquier otro tipo de situación a la que sea sometida el equipo; trabajo en conjunto y sin excusas para librarse de ello, puesto a que existió previamente un acuerdo de confianza que va más allá de la misma comunicación; tanto así que a pesar de los cambios que puedan suscitarse, la confianza y la amistad permanecen, como bien dice una premisa; "La comunicación es un factor contribuyente al desarrollo, sin embargo, no es el único".

"Nothingman", de Pearl Jam

"Nothingman" es traducida como "Don Nadie", es la historia de una relación amorosa, de un problema como los que se sucita en cualquier relación, empieza a existir el conflicto y luego se da la separación de la pareja. Una de las partes se niega a abrirse al diálogo y se queda hundido en los problemas del pasado, mientras que hay un futuro al que ambos pueden alcanzar, no existe predisponibilidad en el momento para solucionar el conflicto y por lo tanto se mantiene un ambiente estático, donde no existe participación, mucho menos equidad, y sobre todo, libertad de expresión; es por ésto que una de las partes decide escapar de ésa prisión, mientras la otra se mantiene, hundiéndose más.

Hay una referencia interesante en lo que respecta a la relación, al intercambio de ideas y sobre todo a la libertad con la que cada uno de los integrantes de un proceso comunicativo debe desarrollarse, expresada en la frase "Aquél que olvida, será recordardo", puede entenderse como la idea del "perdón", o bien, la aceptación de ideas que no sean necesariamente sean las propias, lo que garantiza un intgercambio fluido y sin la existencia de acciones o posiciones que puedan dar a entender la superioridad o inferioridad de un integrante. Ésta idea está muy concentrada en el concepto que trata la canción misma, ya que se entiende que en éste tipo de relaciones, debe existir una construcción de valores y de hechos que promuevan el desarrollo y el bienestar de la pareja, del amigo, etc. Como mencioné antes, la canción nos dice que es importante saber manejar éste tipo de relación, porque al final, se busca un bienestar común, para no terminar pensando en "el día que dejó escapar el rayo de luz".

[SLUDGE FACTORY] LIVE @INFRAROCK 31-JUL-2010

[SLUDGE FACTORY] en vivo en INFRAROCK

SABADO 31 JULIO 2010

ENTRADAS: 15 BS

CALLE YANACOCHA, ESQUINA AVENIDA SUCRE

LA PAZ - BOLIVIA

[][][][][][][][][]

SLUDGE FACTORY at reverbnation

http://www.reverbnation.com/sludgefactory